ニューハイド精神病院の患者たちは、スティーブン・ルートの小説に登場するバジャー医師が監督する定期的な読書会に参加している。.
慣例として、登場人物が読んでいる本は必ず物語の筋やテーマと結びついている。 恐怖: 銀色の悪魔, 初公開は AMC+ そして ゾッとする AMCでの放送に先駆けて。.
ザ・テラー：銀の悪魔
結論 恐ろしいというほどではないにしても、いい感じに不気味だ。.
放送日： 5月7日（木）（AMC+/Shudder）
キャスト： ダン・スティーブンス、ジュディス・ライト、CCH・パウンダー、アシフ・マンヴィ、ハンプトン・フルーカー、チナザ・ウチェ、b、スティーブン・ルート、ジョン・ベンジャミン・ヒッキー
作成者: ビクター・ラヴァル
幸いなことに、, クリス・カントウェル そして、ヴィクター・ラヴァルによるラヴァルの2012年の小説の映画化作品は期待を裏切らない。バジャー博士の読書会はケン・キージーの作品から始まる。 カッコーの巣の上で, 続いてピーター・ベンチリーの ジョーズ.
原作と同様に、, 銀色の悪魔 本作は、これら二つのテキストを融合させたような作品であり、「もし悪意に満ちた自然の力が精神病院を襲い、組織の欠陥を露呈させると同時に、集団的な反乱や個人の英雄的行為を少しずつ引き起こしたらどうなるだろうか？」という問いに答えている。“
この異色のアンソロジーシリーズの第3作目は、2018年の10話に対し、6話構成となっている。 恐怖 そして2019年の 恐怖：悪名, そして、結果として生まれたシリーズは、前作に比べて展開が急ぎ足で、文脈的なニュアンスも乏しく感じられる。不気味で不安を掻き立てる要素が煮えたぎっているものの、恐怖感やテーマの面では決して沸騰点に達しない。.
氷に閉ざされた船、日本人強制収容所、そして今回の精神病院といった閉鎖された環境を舞台にした、閉塞感を煽るドラマのアンソロジー形式を踏襲し、超自然的な存在の出現によって自然な緊張感が高められる。, 銀色の悪魔 ペッパーに焦点を当てる（ダン・スティーブンス）元ヘヴィメタルドラマーで、現在はクイーンズで引越し業者として辛うじて生計を立てている。.
短気なペッパーは、好戦的な元恋人から恋人を守ろうとして飛び込み、私服警官3人組（マイケル・アラノフ、フィリップ・エッティンガー、マリン・アイルランド）に逮捕されてしまう。逮捕の経緯も、その後の展開も、あまり筋が通っていない。警官たちは、ペッパーを正式に逮捕するよりも、72時間病院に拘留した方が書類手続きが楽だと判断するのだ。.
ニューハイドはみすぼらしい場所で、薄汚れたリノリウムの床と垂れ下がった天井タイルばかりだ。アナンド医師（アーシフ・マンヴィ）と主任看護師のクリスさん（CCHパウンダーペッパーの滞在期間は、彼が規則に従う限り短いものになると明言されている。しかし、規則に従うことはなかなか難しい。ペッパーの自制心の欠如は、彼がニューハイドのような場所にふさわしいことを証明しているのだろうか？それとも、ニューハイドはスティーブン・キング作品に出てくるような、邪悪さが蔓延し、そこにいる人々を変えてしまうような場所なのだろうか？
やがてペッパーは、アナンド医師やクリスさんをはじめとする職員たちと衝突するようになり、一方で、血の涙を流すなど奇妙な癖を持つニューハイド刑務所の終身刑囚ドリー（ジュディス・ライト）や、ペッパー自身に匹敵するほどの怒りのコントロール問題を抱える若い囚人ルーチー（「b」という一文字の芸名を持つ俳優）といった、他の患者たちと意外な絆を築いていく。.
ニューハイドでは、ペッパーのルームメイトであるコーヒー（チナザ・ウチェ）を含め、誰もが特に幸せそうではない。コーヒーは施設の不正行為を記録したファイルを持っており、そこには設備の不備、医薬品への過剰な依存、そして誰も昼間に見たことのない謎の患者を隠している謎の廊下の突き当たりにある謎の扉などが含まれている。しかし夜になると、その患者は建物内を忍び歩き、他のリハビリ中の患者を襲うのだ。.
その患者は、水牛の頭と人間の体を持つ恐ろしい怪物だという噂がある。.
そして、その患者は悪魔だという噂もある。.
それは、 テロ このアンソロジーは、たとえ実際に説明のつかない何かが影に潜んでいるとしても、真の悪役はもっと人間的な存在であるということを示唆している。それは、気が狂いそうなイギリスの水兵たちであったり、外国人嫌いのアメリカ人官僚であったり、アメリカの医療業界とその法執行機関との共謀であったりする。.
もしかしたらニューハイドは邪悪な場所で、銀色の扉の向こうに潜む怪物は本当に悪魔なのかもしれない。しかし、もっと正当な非難の矛先を向けるべきは、資金不足と人員不足に悩む人々を助けるという本来の目的を何十年にもわたって放棄し、効果が証明されていない治療法を、厳しい規則や決まり文句とともに押し付け、病人をベッドに縛り付けたり、ロラゼパムの朦朧とした状態で廊下をさまよわせたりしてきた施設だろう。.
より繊細な側面は、紙面よりもスクリーン上ではるかに効果的に機能する。 銀色の悪魔 （AMCはタイトルの「The」を削除することにした）。ラヴァルはペッパーのバックストーリーを大幅に変更し、原作にはなかったキャラクター主導の動機を与えた。これにより、スティーブンスは後悔や不安を演じる機会を得た。時折現れるニューヨーク訛り（ダン・スティーブンス：演技力は抜群だが、アクセントは最悪）を無視できれば、強烈で引き込まれる演技となっている。ペッパーは怒りの源泉を突き止め、周囲の世界に怒りをぶつけることから自己懲罰へと変化していく一方で、コーヒー（ウチェは繊細で不安定）、ドリー（ライトはやや大げさだが感情的に響く）、ルーチー（bは傷つきやすい神経の持ち主だが、脚本にもっと深みがあってもよかった）と絆を築いていく。.
このシリーズでは、ラチェッド看護師のような悪役を一人だけ登場させるのではなく、マンドヴィ、パウンダー、そしてスコッチテープという名の看護助手ハンプトン・フルーカーが、それぞれ異なるレベルの堕落した人間性を演じ、ルートは控えめながらも素晴らしい演技を見せている。彼らは皆、ニューハイドで癒しの志を抱いて働き始めたのかもしれないが、その楽観主義は打ち砕かれてしまった。欠陥のある施設が悪魔の力に取り憑かれていなくても、こうした事態は起こり得るのだが、 ジョン・ベンジャミン・ヒッキー ウォルター博士は、施設の過去の人物であり、今もなお壁の至る所に肖像画が飾られ、「回復」よりも「服従」を繰り返し強調する責任者でもある人物として、愛想の良い悪意を完璧に体現している。.
しかし、ニューハイドの世界は、主要登場人物以外には薄っぺらさがある。原作では明確な役割を担っている患者が6人ほどいるが、ここではほとんど背景人物に過ぎない。レズビアンかもしれない2人の女性、名前すら与えられていない2人の年配の男性などだ。スティーブンスのたどたどしいアクセントと近所のピザ屋への遠足だけがニューハイドの場所を示す唯一の手がかりであり、シリーズが時代劇であるかのように思わせる場面もあるが、最新のテクノロジーが登場すると途端に時代劇のように思える。現代アメリカの現実的で具体的なバージョンにおける精神医療への批判ではなく、, ザ・テラー：銀の悪魔 豊かで魅力的な世界観とは対照的に、もっともらしいが、やはり平凡な普遍性に着地する。 恐怖 19世紀の北極圏と第二次世界大戦中の南カリフォルニアで以前に建設された。.
このシーズンは、実際のホラー要素に関しても同様に曖昧なままです。最初の2エピソードの監督を務めたカリン・クサマは、強烈な雰囲気を醸し出し、迫りくる影や説明のつかない変色が、銀色の扉の向こう側や床下空間に潜む不気味な存在の仕業かもしれないと匂わせます。クサマは盛り上げ方を完璧にこなしていますが、もしあなたが暗闇からクリーチャーが飛び出してきて「わっ！」と叫ぶのを待っているなら、それは期待外れでしょう。 銀色の悪魔 についてです。.
物語はしばらくの間、じらして進むが、やがて登場人物たちは恐れていたものに遭遇し、ラヴァルは敵を満足のいくほどグロテスクな言葉で描写しようと最善を尽くす。おそらく、ラヴァルが書いたようにクリーチャーを適切に視覚化する方法がないと判断されたため、代わりに 銀色の悪魔 本作は、キャラクター主導の脅威、ジャンプスケア、そして時折見られる不気味なメイクアップに徹している。しかし、ホラーのクライマックスに達すると、展開が急ぎ足で中身が空虚になる。見えない敵に対する叫び声やもがき、説明的なセリフばかりで、真のスリルは感じられない。. ジョーズ サメを控えめに使うのは賢明だったが、もし ジョーズ サメを完全に無視したのだろうか？
大きな失望だ。しかし、最終回の最後のシーン、二人の登場人物のシンプルな会話は、シリーズが築き上げてきた人間的な側面を見事に捉え、規模では表現しきれなかったものを親密さと丁寧に表現された痛みで救い出している。全体としては悪い最終回だが、良い結末であり、 銀色の悪魔 3つの中では最も劣るものの、控えめながらも不気味な成功を収めた。 テロ 季節。.
